Batı’daki Doğu algısı

 

Doğu'yu resmetmek

Doğu, sanatçılar için bir cazibe noktası haline gelince tuvallerine Doğu’nun gizemini ve güzelliğini yansıtmak amacıyla birçok Avrupalı sanatçı doğuya doğru seyahatlere çıktı. Batı’daki Doğu algısını oluşturan 19’ncu yüzyıldaki bu ressamların elinde parlayan akım ise Oryantalizm oldu.

Doğu sanatçılar için bir cazibe noktası haline gelince tuvallerine Doğu’nun gizemini ve güzelliğini yansıtmak amacıyla birçok Avrupalı sanatçı doğuya doğru seyahatlere çıktı. Kuzey Afrika, Mısır, Suriye ve Türkiye sadece bu Batılı ressamları misafir etmedi aynı zamanda onların çalışmalarına konu oldu. 19’ncu yüzyılda doğuya seyahat eden ressamlar Batı’daki Doğu algısını oluşturdu ve sürdürdükleri çalışmalarıyla ileriki süreçte bu algıyı değiştirdiler. Oryantalizm akımı da bu ressamların elinde parladı.

Erpenius, Grammatica Arabica, 1617    

Thomas van Erpe, aynı zamanda Thomas Erpenius olarak da bilinir (11 Eylül 1584 – 13 Kasım 1624), Gorinchem'de doğmuş Hollandalı bir Oryantalistti. Doğru Arapça dilbilgisi kitabı yayımlayan ilk Avrupalı oldu. 

(((( 1591'den 1605'e kadar Savary de Brèves, Konstantinopolis'teki Osmanlı Sarayı Fransız büyükelçisi olarak görev yaptı. ^[1] Sultan'ı II. Philip'e karşı savaş açmaya ve Fransız Provence kıyılarındaki Barbar korsanlarının faaliyetlerini sınırlamaya teşvik etmeye çalıştı, ancak başarısız oldu ve Fransa ile Porte arasında gergin ilişkilere yol açtı.

Savary de Brèves Türkçe ve Arapça konuşuyordu ve Osmanlı kültürü bilgisiyle ünlüydü. ^[1] Onun çabaları sayesinde, 20 Mayıs 1604'te Fransa Kralı IV. Henry ile Sultan I. Ahmed arasında teslimiyetler imzalandı; bu da Fransız ticareti için İngilizler ve Venediklilere karşı belirgin bir avantaj sağladı. ^[2] Bu teslimiyetlerde, Fransız kralının Kudüs ve Kutsal Topraklar üzerindeki koruması da tanınmaktadır. ))))

Bilgili insanlarla bağlantılar kurdu ve onların aktardığı bilgilerden yararlandı. Paris'teki kalışı sırasında Casaubon ile hayatı boyunca süren bir dostluk kurdu ve ayrıca Mısırlı Joseph Barbatus'tan (diğer adıyla Abu-dakni)den Arapça dersleri aldı. ^[1] Ancak, Barbatus'un Arapça bilgisi sınırlı olduğundan, daha sonra Fransa'da bir misyonla bulunan Endülüs kökenli Fas diplomatı Ahmed ibn Qāsim Al-Ḥajarī'den ders aldı. Venedik'te Türkçe, Farsça ve Etiyopya dilleri bilgisini mükemmelleştirdi. Şubat 1613'te Leiden Üniversitesi'nde Arapça ve diğer Doğu dilleri (İbranice hariç) profesörü olarak atandı. 

Roma'dayken Typographia Savariana adlı bir yayınevi kurdu; bu yayınevi sayesinde 1613'te Kardinal Bellarmino'nun bir kateşizmasının Latin-Arapça iki dilli baskısını ve 1614'te Mezmurlar Kitabı'nın Arapça versiyonunu bastı. ^[2][5] Editoryal çalışmalar ve çeviriler için Brèves, Maronit Koleji'nin eski öğrencileri olan iki Lübnanlı Maronit rahibin Gabriel Sionita (Jibrā'īl aṣ-Ṣahyūnī) ve Victor Scialac (Naṣrallāh Shalaq al-'Āqūrī) hizmetlerini kullandı. ^[5]

Paris'te, ek bir Maronit rahip Johannes Hesronita (Yūḥannā al-Ḥaṣrūnī) eşliğinde, Grammatica Arabica maronitarum'un ilk bölümünü yayımladı.

 Bir Arap basını kuran Savary de Brèves'in örneğinden hareketlenerek, büyük bir maliyetle yeni Arap harflerinin kesilmesini sağladı ve kendi evinde bir baskı makinesi dikti.

1604 Sultan I. Ahmed ile IV. Henry arasındaki Fransız-Osmanlı teslimiyetlerinin iki dilli Fransız-Türk çevirisi, 1615'te Savary de Brèves tarafından yayımlanmıştır.

Thomas van Erpe, 1617 tarihli Grammatica Arabica adlı eserinde naskhī karakterlerini "en asil ve gerçek yazım tarzı" olarak tanımlamıştır.

1619'da Leiden Üniversitesi küratörleri onun lehine ikinci bir İbranice kürsüsü açtı.

Erpenius'un dönüşünden bir süre sonra, devletler onu tercüman olarak atadı; ve bu görevde, Asya ve Afrika'nın Müslüman prenslerinin farklı mektuplarını çevirme ve yanıtlama görevi ona yükülmüştü. Şöhreti artık tüm Avrupa'ya yayılmıştı ve birkaç prens, İngiltere ve İspanya kralları ile Sevilla başpiskoposu ona en güzel teklifleri sundu; ancak sürekli olarak memleketini terk etmeyi reddetti. Kur'an'ın Latince çevirisi ve notlarıyla bir baskısını hazırlıyordu ve bir Doğu kütüphanesi planlıyordu ki, 13 Kasım 1624'te Leiden'de erken vefat etti.

Tadeusz Ajdukiewicz

''Beyaz atlı Arap'' tablosunda da görülebileceği gibi, hayvanlar Tadeusz Ajdukiewicz'in çalışmalarında önemli bir yer kaplıyordu.

Polonya’nın güneyinde yer alan Wieliczka kasabasında, 1852 yılında doğan Tadeusz Ajdukiewicz, 1873 yılına kadar, daha çok tarihi resimleri ile tanınan, Polonyalı bir ressam olan Władysław Łuszczkiewicz’in yanında eğitim aldı.

Tadeusz Ajdukiewicz'in ''Çöldeki Arap'' adlı tablosu.

Łuszczkiewicz’in rektörü olduğu Krakow Güzel Sanatlar Akademisi’nde geçirdiği uzun yılların ardından Viyana ve Münih’e seyahat eden Ajdukiewicz bu şehirlerde birçok tanınmış ressamla çalışma fırsatı yakaladı.

''Ajdukiewicz'' eserlerinde bölge halkının çöl yaşamına oldukça yer ayırdı. (Tablo: ''Çölü geçmek'')

1877’de, Kont Władysław Branicki’ye eşlik ederek Paris ve Balkanlar’a seyahat etti. Seyahatinden geri döndükten Viyana’ya yerleşen Ajdukiewicz burada aristokrasi heyetlerinde çalıştı. 1883’de Londra’ya yerleşen Polonyalı ressam Galler Prensi'ninportresini çizdi.

Ajdukiewicz ''Türk Avlusu'' adlı tablosunu Padişahın davetiyle Türkiye'ye gelmesinin ardından çizdi.

1884’de Sultan II. Abdülhamid’in davetiyle İstanbul’a gelen Ajdukiewicz oryantalist resimler yapma fırsatını elde etti.

İstanbul’a yaptığı ziyaretin ardından Anadolu’yu da gezen ressam, seyahatini Mısır’a kadar uzattı.

''Doğulu kadının bir portresi'' tablosunda da görülebildiği gibi, Ajdukiewicz bölge halkının portrelerini de çizdi.

Anadolu ve Mısır yolculuğu sırasında birçok eser ortaya koyan Ajdukiewicz bu tablolarında daha çok bölge insanını resmetti. Oryantalist tarzda olmayan eserlerinde de oldukça yer tutan at figürünü Doğuyu resmettiği tablolarında da ağırlıklı olarak kullandı.

Charles Bargue

Avrupa'da ilgi çeken Doğu'nun otantik eşyaları Charles Bargue'un tablolarına da konu olmuştur. (Tablo: ''Antikaları arasında bir satıcı'')

Tam olarak ne zaman doğduğu bilinmese de, Charles Bargue’ın 1826/1827 yılları arasında Fransa’da dünyaya geldiği düşünülmektedir.

Bargue bir Osmanlı askerini tasvire eden ''Başıbozuk'' tablosunu, hocası Gérôme'un ünlü tablosu ''Başıbozuk''tan esinlenerek çizmiştir.

Sanat dünyasında daha çok, büyük oryantalist ressam Jean-Léon Gérôme ile birlikte ortaya koyduğu “Çizim Dersleri” kitabı ile tanınan Bargue aynı zamanda oryantalist tarzda çalışmalar yapmış bir ressamdır.

''İbadet eden kişi'' tablosunda da görülebildiği gibi, diğer oryantalistlerin aksine, Bargue çalışmalarında bölgenin gerçekçi bir şekilde tasvir etmeye çalışmıştır

Gérôme’un yanında çalıştığı yıllar boyunca onun ortaya koyduğu sanatçı tarzdan etkilenen Bargue hocasının yaptığı oryantalist resimlerden de etkilenmiştir.

Bargue'un ''Türk bekçisi'' tablosu aynı konseptte birçok eskiz çiziminin ardından ortaya çıkmıştır

Bargue Kuzey Afrika ve Balkanlara yaptığı seyahatlerde kazandığı tecrübeler ve şahit olduğu manzaraları, hocasından öğrendiği oryantalist tarzın yardımıyla, tuvalleri süsleyen sanat eserlerine dönüştürdü.

Giulio Rosati

Giulio Rosati'nin ''Portakal satıcısı'' adlı tablosu.

1861 yılında Roma’da, bir asker ve bir bankacı olan ebeveynin çocuğu olarak dünyaya gelenİtalyan ressam meslek konusunda ailesinin izini sürmek yerine sanata yoğunlaşmayı tercih etti.

Hiç doğuya seyahat etmemiş olmasına rağmen Giulio Rosati bölgeyi canlı ve gerçekçi bir şekilde resmetmiştir. (Tablo:''Silah tüccarı'')

Dario Querci ve Francesco Podesti gibi ressamların eğitim verdiği Accademia di San Luca’da eğitim aldı. Bunun yanında Madrid’deki Prado Müzesi’nin müdürü Luis Álvarez Catalá’dan dersler de aldı.

''Bedeviler savaş için devriye atıyor'' tablosunda da görülebildiği gibi Rosati tablolarında çöl ve savaş temalarına ağırlık vermiştir. 

Daha çok suluboya ve yağlıboya tekniklerini kullanan Rosati çoğunlukla oryantalist tarzda eserler verdi.

Risato ''Halı satıcısı'' adı altında doğu kilimlerinin ön planda olduğu birçok çalışma ortaya koymuştur.

• Diğer oryantalist ressamların aksine hiç doğuya seyahat etmeyen İtalyan ressam çalışmalarında kullandığı manzaraları, doğu kentlerinde bulunmuş ressamların çalışmalarından devşirdi.

''Tavla oyuncuları'' tablosunda olduğu gibi tavla oyunu Rosati'nin tablolarına önemli figür olarak dahil olmuştur.

Rosati, velût bir ressam olması sebebiyle, aynı tarzda eserler veren meslektaşları arasında parladı.

Çalışmalarında çoğunlukla Mağrib bölgesini alan Rosati İslam kültürünün asaletini ön plana çıkardı.

Rosati resimlerinde çölün tehlikeli yapısını işleyerek bölgenin gerçekçi bir tasvirini sunmaya çalışmıştır. (Tablo: ''Başarılı bir baskın'')

Rosati’nin oğlu da kendisi gibi bir ressam oldu ve oryantalist tarzda çalışmalar yaptı. Ancak babası kadar üretken bir ressam olamayanGiulio Rosati sanat dünyasında babası kadar ünlü olamadı.

Léon Belly

Léon Belly doğu insanlarını canlı bir şekilde tasvir eden detaylı tablolar ortaya koymuştur. (Tablo: ''Ceylan avı'')

Léon Auguste Adolphe Belly 1827’de, Fransa’nın Saint-Omer bölgesinde doğdu. Constant Troyon’un öğrencisi olarak sanat dünyasına giriş yapan Belly 1849’da Saint-Omer’e yakın bir kasaba olan Barbizon’u ziyaret etti.

Belly meslektaşlarının aksine Doğu insanından çok, ''Şubra'nın görünümü'' tablosunda yaptığı gibi manzaralara odaklandı.

Sanat çevresinin yoğun olarak yaşadığı bu kentte Théodore Rousseau ile tanışan Léon Belly onun sanat tarzından oldukça etkilendi. 1851’de Yunanistan, Suriye ve Karadeniz’i ziyaret etti. Bu coğrafyaları konu alan resimleri ile sanat dünyasında tanınırlığını arttırdı.

Mısır seyahatleri esnasında Mısır manzaralarını içeren bir çok eser ortaya koydu. (Tablo: ''İskenderiye'deki Mahmudiye kanalı'') 

1855’de, Edouard Imer adlı ressam bir arkadaşıyla birlikte Mısır’a ilk seyahatini gerçekleştirdikten sonra 1856’da tekrar Mısır’a döndü.

''Hacılar Mekke'ye gidiyor'' tablosu Belly'nin en tanınmış eseridir.

• Bu sefer uzun bir süre Mısır’da kalan Belly bu süre içerisinde en ünlü tablosu olan “Hacılar Mekke’ye gidiyor” eseri üzerinde çalıştı. 

Oryantalist çalışmalarında, etkisinde kaldığı Troyon’un tarzına yakın bir şekilde, manzaralar üzerine odaklandı. Bunun yanında Doğu insanını yaşantısını ele alan tablolar da ortaya koydu.

Türk Ordusu Viyana Önlerinde, 1683

&

Alphonse de Lamartine

Alphonse Marie Louis de Prat de Lamartine (Fransızca: [alfɔ̃s maʁi lwi də pʁa d(ə) lamaʁtin]; 21 Ekim 1790 – 28 Şubat 1869)Fransız bir yazar, şair ve devlet adamıydı. Başlangıçta ılımlı bir kraliyetçi olan Sher, Louis-Philippe'in Temmuz Monarşisi'nin önde gelen eleştirmenlerinden biri oldu ve daha çok Cumhuriyetçi Sol ve Sosyal Katoliklik ile aynı fikirde oldu.

Lamartine, 1848 Fransız Devrimi'nin önde gelen figürlerinden biriydi ve İkinci Cumhuriyet'in kuruluşunda ve üç renkli bayrağın Fransa bayrağı olarak korunmasında önemli rol oynadı. 1848 devrimci yılında Dışişleri Bakanı olarak görev yaptı ve hükümet ile işçi sınıfı arasındaki gerilimleri azaltmak için sık sık çalıştı.

Lamartine 1839'da

Alphonse de Lamartine aynı zamanda bir Oryantalistti. Levant ve İncil'in temalarını ve materyallerini kullanarak egzotik bir Doğu dünyasını andıran hikaye çizgileri, kahramanlar ve manzaralar yarattı. Ayrıca Lübnan ve Orta Doğu'ya özel bir ilgisi vardı. 1832–33 yılları arasında Lübnan, Suriye ve Kutsal Topraklar'a seyahat etti. O gezi sırasında, eşi, ressam ve heykeltıraş Elisa de Lamartine Beyrut'tayken, 6 Aralık 1832'de hayatta kalan tek çocukları Julia on yaşında vefat etti. Ancak, bölgenin Avrupa'yı yıkımdan kurtarabilecek yeni bir Hristiyanlık ve maneviyatın yeniden doğuşunu getirebileceği görüşüyle, belirli Hristiyan ikonlarına, sembollerine ve arazisine dalma yolculuğu olarak değerlendirildi.

Plovdiv, Bulgaristan'daki Lamartine'in Evi.

Lübnan gezisi sırasında, şiir meraklısı Prens Bashir Shihab II ve prens Simon Karam ile tanıştı. Lübnan'daki bir vadi, bu ziyaretin anısına hâlâ Lamartine Vadisi olarak adlandırılır ve Lübnan sedir ormanı hâlâ "Lamartine Cedar"ı barındırır; bu orman, Lamartine'in kızı Julia'nın isteği üzerine 1832'de Marie-Joseph de Géramb (önceden Ferdinand de Géramb olarak bilinirdi) tarafından onun adıyla kazınmıştır.  Lamartine, bu geziden o kadar etkilendi ki, 1838'de Lübnan'da epik şiiri La Chute d'un ange (Bir Meleğin Düşüşü) sahneledi.

Annesi tarafından hayvan yaşamına saygı duyacak şekilde yetiştirilen Sher, et yemeyi iğrenç buldu ve şöyle derdi: 'İnsan için bir kalbi yok, hayvanlar için bir kalbi yoktur. Birinin kalbi var ya da yok'. La chute d'un Ange (1838) ve Les confidences (1849) adlı yazıları, yirminci yüzyılda vejetaryenim savunucuları tarafından ele alındı.

Dini

Genel aklın artması, felsefenin ışığı, Hristiyanlığın ilhamı, adalet, hayırseverlik ve kardeşlik fikrinin yasalar, görgüler ve din alanlarında ilerlemesi sayesinde, Amerika'da, Avrupa'da ve Fransa'da, özellikle Devrim'den bu sonra, toplum tüm bu engelleri, kast mezheplerini yıktı, Tüm bu zararlı ayrımlar vardı. Toplum, sadece çeşitli koşullar, meslekler, işlevler ve yaşam biçimlerinden oluşur; bunlar bizim Ulus dediğimiz şeyi oluşturanlar arasındadır; toprak sahipleri ve ev sahipleri; yatırımlar, el sanatları, tüccarlar, üreticiler, eski yapımlar; gündüz işçilerin çiftçi, üretici, tüccar veya ev ya da sermaye sahibi olması; zenginlerden, kolay koşullardakilerden, fakirlerden, elleriyle işçilerden, zihinleriyle işçilerden; gündüz işçiler, ihtiyaç sahipleri, önemli miktarda edinilmiş veya miras alınan servete sahip az sayıda adam, acı verici şekilde artan ve gelişen daha küçük servete sahip olanlar, sadece ihtiyaçları için yeterli olan mülke sahip olanlar; Bazıları ise nihayetinde, sadece elleriyle kişisel mülkü olmayan, kendileri ve aileleri için, atölyede ya da tarlada, başkalarının evlerinin eşiğinde, sığınmada, maaşlarda, ekmeklerde, eğitimde, araçlarda, günlük maaşlarda, miras almadıkları tüm yaşam kaynaklarında toplayan bazıları var, kurtarıldı ya da elde edilmedi. Sonuncular, yanlış yere Halk olarak adlandırılanlardır.

— Halk arasında Ateizm, Alphonse de Lamartine tarafından (1850), s. 19–20

Katolik rahipler

 Alphonse de Lamartine, Robert Nash'in (1943) "Bir Rahip" adlı eserinde Katolik rahipler üzerine alıntılanmıştır:

"Her kilisede bir adam vardır, ailesi yoktur, ama aileye ait olmak dünya genelindedir; insan hayatının tüm önemli işlerinde tanık ve danışman olarak çağrılmaktadır. Kimse onun bakımı olmadan dünyaya gelmez ya da gitmez. Çocuğu annesinin kollarından alır ve ancak mezarda ondan ayrılır. Beşiği, gelin odasını, ölüm yatağını ve bieri kutsar ve kutsar. Masum çocukların içgüdüsel olarak saygı duyduğu ve saygı duyduğu ve saygın yaşta erkeklerin bilgelik aramak için geldiği ve ona baba diyen kişidir; İnsanların ayaklarına düştüğü, ruhlarının en derin düşüncelerini ortaya koyduğu ve en kutsal gözyaşlarını döktüğü kişiler. Görevi acı çekenleri teselli etmek ve beden ile ruhun acılarını yumuşatmaktır; Zengin ve fakir gibi gelen kapıya gelir. Hiçbir sosyal sınıfa ait değil, çünkü herkese eşit derecede aittir. O, her şeyi bilen, şartsız konuşma hakkına sahip ve yukarıdan ilham alan konuşması, ilahi gönderilmiş birinin yetkisiyle ve bulutsuz inancı olan birinin kısıtlayıcı gücüyle herkesin zihinine ve kalbine düşen."

Nobel ödüllü Frédéric Mistral'ın ünü, kısmen Alphonse de Lamartine'in Mistral'ın uzun şiiri Mirèio'nun yayımlanmasının ardından Cours familier de littérature'un kırkıncı baskısında övgüsünü almasına bağlıydı. Mistral, modern Oksitan edebiyatının en saygı duyulan yazarıdır.

Lamartine, ilk Fransız romantik şair olarak kabul edilir (ancak Charles-Julien Lioult de Chênedollé de benzer yenilikler üzerinde çalışıyordu) ve Paul Verlaine ile Sembolistler tarafından önemli bir etki olarak kabul edilmiştir. Leo Tolstoy ayrıca Lamartine'i hayranlıkla görürdü; Lamartine, defterlerinde bazı konuşmalara konu olmuştu. 

Mirèio

Mirèio (Mistral normunda, [miˈɾɛjɔ] olarak telaffuz edilir; Mirèlha, klasik normda [miˈɾɛʎɔ] olarak telaffuz edilir), Fransız yazar Frédéric Mistral tarafından sekiz yıl süren çaba sonrası 1859'da yazılmış Oksitan (Provançalı) bir şiirdir. On iki şarkıdan oluşan uzun bir şiir olan Mirèio, farklı sosyal geçmişlere sahip iki genç Provançal insan olan Vincent ve Mireille'nin engellenmiş aşkını anlatır. Mireille/Mirèio ismi, Mistral tarafından meraviho 'harika' kelimesinin bir duzesi olarak ortaya atılmıştır. Mirèio, Frédéric Mistral'ın ilk büyük başarısıydı.

Konu

Provence'da Mireille (Mirèio), zengin bir çiftçinin kızıdır. Mütevazı bir sepet ustası olan Vincent'a (Vincènt) aşıktır. Babası bu ilişkiyi onaylamaz ve başka talipler arar. Mireille, umutsuzlukla evinden Saintes-Maries-de-la-Mer'e kaçar. Orada, babasının Vincent ile ilişkisini kabul etmesi için azizlere dua eder. Yol zor ve dayanılmaz derecede sıcak. Sonunda azizler Mireille'e görünür. Ona Cennet'teki mutluluklarını anlatırlar ve Mireille huzur içinde ölür.

Adanmışlık

Mistral, kitabını, İkinci Cumhuriyet'in kuruluşunda ve Tricolore'un Fransa bayrağı olarak devam etmeginde etkili olan Fransız yazar, şair ve siyasetçi Alphonse de Lamartine'e şu şekilde ithaf etti:

"Lamartine'e:

Sana Mirèio'yu adıyorum: O benim kalbim ve ruhum; Yıllarımın çiçeği; La Crau'dan gelen üzüm demetidir, yaprakları da dahil olmak üzere, bir köylünün sunusu."

Lamartine coşkuyla şöyle yazdı: "Bugün size iyi haberler vereceğim! Büyük bir destan şairi doğdu ... Günümüzde gerçek bir Homeros şair; ... Evet, destansı şirin bir başyapıt; ... Kitabının kokusu bin yıl içinde buharlaşmaz." Bu övgü, şiirin büyük başarısına katkıda bulundu.

&

Kral Boson ve San Stephen (Charlieu Manastırı'ndaki fresk parçası)

Ümeviler garnizonuyla Avignon ve Arles'e saldırdı ve 739'da Avignon'u ikinci kez ele geçirmek ve dük Maurontus'u Marsilya'daki kalesine kadar kovmak için geri döndü. Şehir boyun eğdirildi ve dük bir adaya kaçmak zorunda kaldı. Bölge bundan sonra Charles Martel'den gelen Karolenj krallarının yönetimi altına girdi ve ardından Karl Büyük imparatorluğunun (742–814) bir parçası oldu.

Rawak Stupası

Güneybatı duvarının üzerinden Rawak Stupa. Kasım 2008.

Rawak (Çince: 热瓦克佛寺遗址), Çin'in Sincan kentinde, Taklamakan Çölü'nün güney kenarında, ilk binyılda Khotan Krallığı'nda İpek Yolu olarak bilinen ünlü ticaret yolu boyunca yer alan bir Budist stupadır.  Stupa çevresinde, başlangıçta çok sayıda devasa heykelle süslenmiş başka küçük yapılar da bulunmaktadır. Tapınağın avlusu bir duvarla çevriliydi; duvarda terrakota rölyefler ve bazı duvar resimleri bulunuyordu. Stupa ve diğer yapılar üç boyutlu bir mandala oluşturur. Bölge, günümüzde Çin'in Sincan Özerk Bölgesi'nde, modern Hotan (Çince: 和田) şehrinin yaklaşık 40 km kuzeyindedir.

1901: Arkeolog Aurel Stein, Nisan 1901'de Orta Asya'ya yaptığı ilk seferinde Rawak'ı ziyaret etti. Bölgede, 'Khotan bölgesinin mevcut kalıntıları arasında gördüğüm en görkemli yapı' olarak tanımladığı büyük stupayı buldu. Stupa'nın bir kısmı ve alanın hemen hemen tamamı, bazı yerlerde yaklaşık 25 ft yüksekliğe yükselen kum tepeleriyle kaplıydı. Kumun duvarları ve yapıları açıkladığı yerlerde, kumda yatan heykellerden renkli sıva parçaları buldu.

Sonraki sekiz gün boyunca yaptığı kazılarda, aralarında daha küçük tanrıların olduğu 91 büyük sıva Buddha ve bodhisattva heykeli ortaya çıkarıldı. Harabeleri dolduran kum aynı zamanda koruma görevi de yaptı; sıvaları şiddetli rüzgardan koruyor ve kendi başına çökecekleri yerde tuttu. Bu nedenle, Stein alandan ayrıldığında, çıkardığı kumu yerine koydu ve şöyle yazdı: 'Bu büyük heykeller için yapılabilecek tek şey, fotoğraflanıp tanımlandıktan sonra onları tekrar güvenli bir şekilde kumun içine gömmek ve koruyucu örtüleri altında dokunulmamış kalacaklarına güvenmekti — o zamana kadar, Görünüşe göre Khotan'ın kendi yerel müzesi olacak.

Rawak Stupa, Stein tarafından çekildi

Rawak Stupası, bölgenin başka yerlerinde, örneğin Niya'da ortaya çıkan ve görülen kare bir taban üzerine inşa edilen stupadan haç şeklinde bir tabana doğru gelişmeyi örnek vermektedir; çünkü her iki tarafta tabandan dışarı çıkan merdivenler eklenmiştir. Bu, Kuşan ve Belh'teki Top-i-Rustam'a tarihlenen Kanishka stupasında görülür. Form, Divyavadana'da bulunan kutsal metin tanımını takip eder; bu açıklamada bir stupa dört merdiven, üç platform ve yumurta benzeri bir kubbe ile diğer olağan unsurlar olarak tanımlanır. Rawak, birkaç akademisyen tarafından dördüncü ile beşinci yüzyıllara kadar tarihlendirilmiştir; bu, madeni paralar ve dikdörtgen ambulatorideki heykellerin stilistik değerlendirmeleriyle desteklenir; ayrıca kubbenin yükseklerinde bulunan kalıntı odası gibi özelliklerle de çağrıştırılır. Bu özellik, dördüncü ve beşinci yüzyıllardan itibaren Taxila'daki stupalarda yaygındır ve Kaşgar'daki Maura-Tim stupasında da görülür. Stein, stupanın kendisi ile heykeller ile tablolara dayanarak olası bir tarih olduğunu üçüncü yüzyıl sonu ile dördüncü yüzyılın başlarına kadar önerdi.

Kaşgar

1595 tarihli Gerardus Mercator haritasında bir arktik kıta.

Kaşgar (Uygurca: قەشقەر, latinçe: Qeshqer) veya Kashi (Çince: 喀什; pinyin: Kāshí), Çin'in güney Sincan'da, Tarim Havzası bölgesinde yer alan bir şehirdir. Şehrin en eski kayıtlı isimleri Shufu (疏附) ve Shule (疏勒)'dur.  Shufu, başlangıçta Uygurların yaşadığı Kaşgar'ın eski şehrini ifade ederken, Shule ise eski şehre 6 mil (9,7 km) uzaklıkta bulunan Han Çinli yerleşimciler tarafından inşa edilen yeni şehri ifade ediyordu. ^[7] Shule, Çinlilerin Kaşgar'ın Sanskritçe adı olan Śrīkrīrāti (kelime anlamı 'şanslı misafirperverlik') yazıya geçirme girişimi olabilir. 

Kaşgar adının kökeni kesin olarak bilinmemekte ve akademik tartışmaların konusudur. Roma coğrafyacı Ptolemaios (90–168), Coğrafya adlı eserinde şehri Kasi olarak adlandırır. ^[9] Bu arada Budist bilgin Xuanzang, 644'te şehri geçtikten sonra Kasha adını kaydetmiştir. ^[10] Kaşgar adı Çin kayıtlarında geçmemiştir (喀什噶爾; Kàshígé'ěr) Song hanedanına (960–1279) kadar olsa da, sözlü olarak kullanıldığı muhtemelen, o zamandan çok önce.

M.Ö. 125 ile MS 23 arasındaki dönemi kapsayan Han Kitabı'nda 1.510 hane, 18.647 kişi ve silah taşıyabilen 2.000 kişi olduğu kaydedilmiştir. Son Han Kitabı'nın kapsadığı zamana (yaklaşık 25 ila 170 yıllar), nüfusu 21.000 haneye ulaşmış ve 3.000 silah taşıyabilecek adama ulaşmıştı.

Sonraki Han Kitabı, bölgedeki gelişmeler hakkında zengin bir detay sunar:

İmparator Wu döneminde [MÖ 140–87], Batı Bölgeleri İç Bölgeler [Çin] kontrolündeydi. Sayıları otuz altı krallıktı. İmparatorluk Hükümeti, bu ülkeleri yönlendirmek ve korumak için orada elçiler görevli bir Albay atadı. İmparator Xuan [MÖ 73–49] bu unvanı [MÖ 59'da] Koruyucu Genel olarak değiştirdi.

İmparator Yuan [MÖ 40–33], Nearer Jushi [Turpan] kralı'nın sınırlarındaki tarım garnizonlarını yönetmek üzere iki Wuji Albayı atadı.

İmparator Ai [MÖ 6 – 1 M.S.] ve İmparator Ping [M.S. 1 – 5] döneminde, Batı Bölgelerinin prenslikleri ayrılarak elli beş krallık oluşturdu. Wang Mang, Tahtı gasp ettikten sonra [MS 9'da], krallarını ve markizlerini indirdi ve değiştirdi. Bunun ardından Batı Bölgeleri kinli ve isyan etti. Bu nedenle, İç Bölge [Çin] ile tüm ilişkilerini kesti ve hepsi birlikte tekrar Xiongnu'ya boyun eğdiler.

Xiongnu baskıcı ağır vergiler topladı ve krallıklar taleplerini karşılayamadı. Jianwu döneminin ortasında [MS 25–56], her biri [38 ve 18 krallıkta Shanshan ve Yarkand 45] elçiler göndererek İç Bölgeye [Çin] boyun emeyeceklerini sordu ve bir Koruyucu Genel isteklerini ifade ettiler.

Stein'in Rawak Stupa Planı

• 1930'da Metropolitan Sanat Müzesi, Trinkler tarafından geri getirilen Orta Asya koleksiyonunun bir kısmını, Rawak'tan bazı eşyaları (örneğin, Helenistik özelliklere sahip bir heykel başı) dahil olmak üzere satın aldı. Geri kalan materyal şu anda Almanya'nın Bremen kentindedir. ^[6]
• 1929: Sven Hedin liderliğindeki Çin-İsveç keşif gezisinin bir parçası olan Çinli arkeolog Huang Wenbi, Rawak'a kısa bir ziyaret yaptı.

                                                      

&

Metinler

Aurel Stein'in Khotanese Rawak Stupa planı. Viśuddhaprabhā dhāraṇīs, Çin'e taşınmadan önce Orta Asya'da benzer stupaların inşası ve kutsanması için kullanılmıştır.

Viśuddhaprabhā dhāraṇīs çeşitli versiyonlarda bulunur. Saf Paslanmaz Işık Işınlarından Büyük Dhāraṇī'nin Sūtrası (Ch: 無垢淨光大陀羅尼經), Taisho Tripitaka'daki metin numarası 1024'tür. Bu sutra, 704 yılında Hintli rahip Mitrasena tarafından Çince'ye çevrilmiştir. Kapilavastu'da geçen anlatı, yedi gün içinde öleceği ve Avīci Cehennemi'ne ineceği kehanet edilen Jiebiluozhancha 劫比羅戰茶 (*Kapilacanda?) adında bir Brahminle başlar. Buda'ya sığınırken, eski, harabe bir stupayı onarması, içine belirli kutsal formüller yerleştirmesi ve dhāraṇī söylemesi talimatı verilir.   Bu çerçeve, sutra'nın ölüm, saf toprak yeniden doğuşu, karmik arınma, hastalık ve yaşam uzatması ile ilgili birincil ilgisini belirler; bu da ritüel büyüler ve stupalara tapınmaya bağlıdır. Özellikle, Sukhavati'nin Saf Toprakları'nda yeniden doğuş sutrada dört kez bahsedilmiştir. 

Ritüel olarak, Viśuddhaprabhā Dhāraṇī, bir stūpa veya ritüel sütunun (yaṣṭi/dhvaja) inşası, kutsanması ve kullanımı için tam bir sistem olarak yapılandırılmıştır. Dhāraṇī Sūtra'nın kanonik Çin versiyonu, her birinin kendine özgü bir litürjik işlevi olan yedi farklı dhāraṇī içerir: (1) arınma ve yaşam uzatma için kök mantra; (2) Tibet versiyonlarında olmayan merkezi sütunun (yaṣṭi) kutsallaştırılması için bir formül; (3) hasar görmüş bir sütunu onarmak için bir dhāraṇī; (4) bodhisattva Sarvanīvaraṇaviṣkambhin'e bağlı sütunun kutsallaştırılması için; (5) kutsanmış yerde ibadet için bir dua; (6) çağrılan tanrıçaya veda töreni (visarjana); ve (7) tekrarlanan büyük dhāraṇī. Dhāraṇī 7, ilk dhāraṇī'ye çok benzer bir "mahādhāraṇī"dir ve birkaç küçük varyasyonu vardır. ^[1] Sutra'nın Tibet versiyonunda altı dhāraṇī vardır (metin bunlara mantra, Tib. sṅags diyor). ^[1]

Chandra'ya göre, yedi sayısı semboliktir; yedi, Hint düşüncesinde güneş tanrısıyla ilişkilendirilir; Rigveda'da Saptāśva 'yedi atlı' olarak adlandırılır, Mahābhārata'da ise Saptasapti olarak adlandırılır. Brahmanlarda güneş "parlayan, her şeyi koruyan" (Kısk. ya eṣa tapaty eṣa hīdaṃ sarvaṃ gopāyati), "tüm tanrıların ruhu" (devānām ātmā), güneş "hayattır" (prāṇa-ādityaḥ) ve "bizi kötülükten kurtarır" (pāpmano 'pahantā). Budist bağlamda, güneş imgeleri Amitabha Buda'nın ışığını ve kurtarıcı gücünü simgeler. ^[1] Ayrıca, Chandra ekliyor ki, "Çin sutrasında yedinci dhāraṇī, Siddham yazısıyla sapta-saptati'ye 'yetmiş yedi'ye selam vererek başlar.... Sapta-saptati, Mahābhārata ve kāvyas'ta Güneş anlamına gelen Saptasapti için bir hata gibi görünüyor." ^[1] Dolayısıyla, dhāraṇī başlangıçta Amitabha'ya Hint güneş tanrısı lakabıyla atıfta bulunmuş olabilir. ^[1]

Sutra'da sunulan ilk dāraṇī (veya mūla-mantra) kökü şudur:^[1]

Namo Saptasaptatibhyaḥ ǀ Samyak-Sambuddha-Koṭīnām ǀ Pariśuddha-Mānasa-vāk-citta-pratiṣṭhitānām ǀ

Namo Bhagavate Amitāyuṣasya Tathāgatasya ǀ

Oṁ Tathāgata-śuddhe āyur-viśodhani Saṁhara-Saṁhara ǀ

Sarvatathāgata-vīrya-balena pratisaṁhara āyu ǀ smara-smara Sarvatathāgata-samayaṁ ǀ

Bodhi-Bodhi Budhya Vibudhya Bodhaya-Bodhaya ǀ

sarva-pāpa-āvaraṇa-viśuddhe vigata-mara-bhayaṁ subuddha-buddhe ǀ hulu hulu svāhā ǀ

Çeviri: Mükemmeliyet Aydınlanmış Yetmiş Yedi'ye Selam, Zihin, konuşma ve vicdan saflığıyla ibadet edilen Yüce (koṭi) Mükemmeliyet Aydınlanmışlar. Lord Amitāyuṣa Tathāgata'ya selamlar. Om. Sen Tathāgata ile arındın, hayatımı arındır, beni ayakta tut. Her Şeye Gücü Yeten Tathāgata'nın (yani Amitāyuṣa) güçleriyle hayatımı sürdürmek. Her Şeye Gücü Yeten Tathāgata'nın yeminini düşünün. Sen, Aydınlanma, aydınlanmış ol, beni aydınlat. Sen tüm günahlardan ve hastalıklardan arındın, beni ölüm korkusundan yoksun ve en yüksek derecede aydınlanmış yap. Çabuk, çabuk, svāhā. ^[1]

Sutra'ya göre, ilk dhāraṇī'yi duyanlar, beş kötü eylemden kötü karma'yı ve "kıskançlık, kibir, açgözlülük, kıskançlık gibi nedenlerle oluşan kusurları" ortadan kaldırır ve ömürleri de uzalar. Amitabha'nın Saf Toprakları'nda doğum da önemli bir faydadır. Sutra, dhāraṇī'nin fiziksel varlığına apotropaik ve koruyucu güçler de atfeder. Buda, bu dhāraṇī kopyalarının bulunduğu stupaların bulunduğu krallıkların, kötü yaratıklardan (raksasa, yaksa vb.) istilacılardan, hırsızlardan, hastalıklardan ve felaketlerden korunacağını açıklar. Bu krallıklar, dört göksel kral ve diğer Budist tanrılar tarafından korunacaktır. ^[2] Bu dhāraṇī aynı zamanda ulusu her türlü sorundan koruyabilir. ^[2] İkinci dhāraṇī ile ilgili olarak, sutra, hastalara ve ölmekte olanlara yardım edebileceğini belirtir ve bu amaçla kullanılan bir ritüeli tanımlar. Tanrı Vinayaka bu ritüelle ilişkilidir. ^[2] Üçüncü dhāraṇī, "tekerlekli örtü veya finial dhāraṇī" (Ch. xianglun tuoluoni, Kor. sangnyuntarani 相輪陀羅尼) olarak adlandırılır, kleshaları arındırabilir, ömrünü uzatabilir ve Sukhavati'de yeniden doğuşa yol açabilir. ^[2] Dördüncü dhāraṇī arınmaya ve ruhsal gelişime yardımcı olur ve sutra, dördüncü dhāraṇī'nin kapsamlı zihinsel ilahi ilahisini teşvik eder. ^[2]

Tüm dhāraṇīlerde bulunan temel motif, hepsinin dişi tanrı Viśuddhaprabhā'ya ("Saf Parıltı") çağrısı yapmasıdır; bu tanrıdan sıkıntıları ve engelleri arındırması istenir. Yedi metin de bu tanrıyı yukarıdaki metindeki "āyur-viśodhani" gibi dişi bir çağrı ile çağırır. ^[1] Işık ışınları motifi (raśmi-prabhā), burada dişi bir tanrı olarak kişileştirilmiş Buda Amida'nın bedeninin güneş gibi ışınlarını çağrıştırır. ^[1] Chandra şöyle yazar: "Viśuddha-prabhā 'Saf Parıltı', Vedik dönemden beri çağrılan raśmi'nin bir tanrılaştırmasıdır: Raśmi-pavitra 'ışınlarla arınmış' Taittirīya-brāhmaṇa'da geçer. İlk beş dhāraṇī'de çağrılır, vokatif durumda. O kusursuz saftır, tüm günahları affeder ve tüm fiziksel hastalıkları ve zihinsel sıkıntıları hafifleder." ^[1] Ayrıca, Chandra'ya göre, "o, Her Şeye Gücü Yeten Tathāgata Amitāyuṣa'nın aydınlanmasıdır. Tapan kişi, emir bir ruh halinde O'nu çağırıyor, örneğin, sara-sara 'çabuk, acele et' ve beni kutsamak için. Bazen çağrıştırıcı emir anlamına gelir; örneğin, āyur-pālani (kısaltma °i için çağrıştırıcı) 'bana hayat boyunca ver' anlamına gelir, adhiṣṭhite ise 'Sen kutsanmış olan' 'lütfen beni kutsa' anlamına gelir." 

Sonunda Buda, dhāraṇī'yi Vajrapāṇi ve Dört Göksel Kral dahil olmak üzere bir dizi göksel koruyucuya emanet eder ve onlara "onu koruyun ve tutun, omuzlarınızda mücevher bir tabut içinde taşıyın" emreder.  Bu, fiziksel metnin "yüce Dharma'nın hazinesi" olarak verilen yüksek değeri vurgular.

Grotte du Vallonnet

Keşif

Mağara, 1958'de 13 yaşındaki Marianne Poire tarafından keşfedildi; o, düzenli olarak mağaraya gidip kalsit parçaları toplardı ve bir gün bunları Monte Carlo'daki bir kumarhane çalışanı ve amatör bir tarihçi olan René Pascal'a gösterdi. Marianne daha sonra ailesini, Pascal ve diğerlerini mağaranın girişine götürdü. İlk sistematik kazılar 1962 yılında gerçekleştirilmiştir.

Tarih öncesi Provence

Grotte du Vallonnet'te MÖ 1 ila 1,05 milyon yıl öncesine tarihlenen ilkel taş aletler bulunmuştur. Taşın her iki tarafında işlenmiş ve MÖ 600.000 yılına tarihlenen daha gelişmiş aletler, Saint-Estève-Janson'daki Escale Mağarası'nda bulundu; MÖ 400.000 yılına ait aletler ve Avrupa'nın ilk şöminelerinden bazıları Nice'deki Terra Amata'da bulundu. Orta Paleolitik (MÖ 300.000) ve Üst Paleolitik (MÖ 30.000–10.000) dönemlerine ait aletler, Monako'daki Jardin Exotique bölgesindeki Gözlemevi Mağarası'nda keşfedilmiştir.

Fokaea

Phocaea veya Phokaia (Antik Yunanca: Φώκαια, Phókaia; günümüzde Türkiye'de Foça), Anadolu'nun batı kıyısında yer alan antik bir İyon Yunan şehriydi. Phocaea'dan gelen Yunan kolonisler, MÖ 600'de ^Massalia (günümüz Fransa'nın Marsilya'sı) kolonisini, MÖ 575'te Emporion (günümüz Empúries, Katalonya, İspanya) ve MÖ 540'ta Elea (günümüz Velia, Campania, İtalya) kolonisini kurmuşlardır.

Coğrafya

Phocaea, İyon şehirlerinin en kuzeyindeydi ve Aeolis sınırındaydı. Hermus Nehri'nin (şimdiki Gediz) ağzına yakın bir konumdaydı ve kuzeyde Cyme Körfezi'ni ayıran yarımadanın kıyısında, Aeolian şehirlerinin en büyüğü olan şehir ve güneyde İzmir Körfezi'nden (şimdiki İzmir) adını almıştır.

Phocaea'nın yerleşime yakın mesafede iki doğal limanı vardı ve her ikisinde de birkaç küçük ada bulunuyordu. Phocaea'nın limanları, onun gelişen bir denizcilik ekonomisi geliştirmesini ve büyük bir deniz gücü haline gelmesini sağladı; bu da kültürünü büyük ölçüde etkiledi. Son arkeolojik araştırmalar, Phocaea şehrinin arkaik dönem için büyük olduğunu göstermiştir. Herodot, Fokea'nın duvarlarını birkaç stadiya uzunluğunda olarak tanımlayarak Fokea'nın büyüklüğü hakkında bir fikir verir. 

M.Ö. 4. yüzyıla ait bir Fars mezarı, Tas Kule (kaya kulesi) olarak bilinen bir mezar, ayakta durmaktadır (38°39′37"K 26°49′2"D) Phocaea'nın 7 km (4,3 mil) doğusunda, ana yol boyunca yer almaktadır. İki kat arasındaki dört basamak güçlü Pers etkisini gösterir ve çoğu arkeolog bu mezarın Perslere hizmet eden bir Pers aristokrat veya yerel lider için inşa edildiğine inanır. Cyrus'un mezarının tarzını karşılaştırın.

Tarihce;

Gravür

St. Jerome çalışma odasında (1514), Kuzey Rönesans ustası Albrecht Dürer'in gravürü.

 gümüş, altın, çelik veya cam kazııldığında olduğu gibi başlı başına süslenmiş bir nesne olabilir veya kağıt üzerine baskı veya illüstrasyon olarak kağıt üzerine basmak için bakır veya başka bir metalden bir intaglio baskı ^plakası sağlanabilir; Bu görüntülere "gravür" olarak da adlandırılır. Gravür, baskı yapımında en eski ve en önemli tekniklerden biridir. Rölyef baskı biçimi olan ahşap gravürler ve petroglifler gibi taş oymaları bu makalede ele alınmamıştır.

Nesnelerin gravür edilmesi, mücevher, ateşli silahlar, kupalar, bıçaklar ve diğer kaliteli metal eşyaların kazımı veya süslenmesi için kullanılan bir terimdir. Baskıdaki geleneksel gravürler de "elle oyulmuş" olur ve plakadaki çizgileri yapmak için aynı teknikler kullanılır.

Urbano Monti

Urbano Monti (16 Ağustos 1544 – 15 Mayıs 1613), alternatif olarak Urbano Monte olarak da yazılır, İtalyan bir coğrafyacı ve kartograftı. 

Monti'nin dünya haritası

Monti'nin en ünlü eseri, coğrafya ve kozmoloji üzerine çok ciltli bir incelemeyle birlikte büyük ölçekli bir dünya haritasıdır. Harita, döneminin coğrafi bilgisini yansıtıyor, ancak bazı açılardan şaşırtıcı derecede ileri seviyede. Gerardus Mercator ve Abraham Ortelius gibi diğer erken modern harita sanatçılarının eserlerinden yararlanırken, döneminin en yeni keşiflerinden bazılarını, Tierra del Fuego takımadaları da dahil etti. ^[2] Japonya'yı tasviri özellikle detaylıdır ve o dönemin diğer Batı haritalarında bulunmayan birçok yer adını içerir. 

Urbano Monti'nin haritasından (1587) dünyanın bilinen kıtalarının güneyinde yer alan efsanevi bir toprakta tasvir

&

Gerardus Mercator

1574 yılında Hogenberg tarafından yapılmış portre

Gerardus Mercator (/dʒəˈrɑːrdəs mɜːrˈkeɪtər, mər-/; 5 Mart 1512 – 2 Aralık 1594) Flaman bir coğrafya, kozmograf ve kartograftı. En çok, 1569 dünya haritasını yeni bir projeksiyona dayanarak yaratmasıyla tanınır; bu harita, seyir rotalarını sabit yamaçlı (rhumb çizgileri) düz çizgiler olarak temsil etmektedir—bu yenilik hâlâ denizcilik haritalarında kullanılmaktadır.

Mercator, küreler ve bilimsel aletler üreten önemli bir üreticiydi. Ayrıca teoloji, felsefe, tarih, matematik ve jeomanyetizm alanlarına da ilgi duyuyordu. Ayrıca yetenekli bir gravürcü ve hattti. Dönemin diğer büyük bilginlerinden farklı olarak, çok az seyahat etti ve coğrafya bilgisi, binin üzerinde kitap ve haritadan oluşan kütüphanesinden, ziyaretçilerinden ve diğer akademisyenler, devlet adamları, gezginler, tüccarlar ve denizcilerle yaptığı geniş yazışmalardan (altı dilde) geliyordu.

Hiperborea

1595 tarihli Gerardus Mercator haritasında bir arktik kıta.

Yunan mitolojisinde, Hiperboreanlar (Antik Yunanca: ὑπερβόρε(ι)οι, latinleştirilmiş: hyperbóre(i)oi, telaffuzu [hyperbóre(ː)oi̯]; Latince: Hyperborei) bilinen dünyanın en kuzey kısmında yaşayan efsanevi bir halktı. İsimlerinin Yunanca ὑπέρ Βορέᾱ, yani "Boreas'ın ötesinde" (kuzey rüzgarının tanrısı) türediği görülmektedir. Bazı akademisyenler ὑπερφέρω (hyperpherō, "taşımak") kelimesinden türemeyi tercih eder. 

Dünyanın soğuk bir bölgesinde konumlanmalarına rağmen, Hiperboreanların güneşli, ılıman ve ilahi kutsanmış bir toprakta yaşadıklarına inanılırdı. Hikayenin birçok versiyonunda, Riphean Dağları'nın kuzeyinde yaşarlardı ve bu da onları soğuk kuzey rüzgarının etkilerinden koruyordu. En eski mitler onları Apollon'un favorileri olarak gösterir ve bazı antik Yunan yazarları, Hiperboreanları Apollo'nun Delos ve Delphi'deki tapınaklarının efsanevi kurucuları olarak görür.

bazıları onları gerçek dünya halkları ve kuzey Avrasya'daki yerlerle (örneğin Britanya, İskandinavya veya Sibirya) ilişkilendirdi.  Ortaçağ ve Rönesans edebiyatında Hiperboreanlar, uzaklık ve egzotizmi simgelemeye başladı. Modern akademisyenler, Hiperborean mitini antik ütopyacılığın, "dünyanın kenarı" hikayelerinin, Apollon kültünden ve kuzey Avrupa'daki abartılı olgu raporlarından (örneğin Arktik "gece güneşi") gelen fikirlerin bir karışımı olarak görürler. ^[8]

Yunanlılar başlangıçta Hyperborei Montes terimini, Hyperborea ile ilişkilendirilen uzak kuzeydeki efsanevi bir dağ sırasını tanımlamak için kullanmışlar, ancak daha sonra antik coğrafyacılar bunu Kafkasya, Ural Dağları ve Rhipaei Montes gibi gerçek dağ sıralarına uygulamışlardır.

Delos'ta Hiperboreanlar

Bu 1570 haritasında Hyperborea bir Arktik kıta olarak gösterilir ve Terra Septemtrionalis Incognita (çevrilisi: Bilinmeyen Kuzey Toprakları) olarak tanımlanır. Kıtadaki benzerliklere dikkat edin, yukarıdaki Mercator'un haritasıyla karşılaştırın.

On İki Olimposlular arasında tek olan Yunanlar, Apollo'yu Hiperboreanlar arasında sayıyordu ve tanrının kışlarını orada onlarla geçirdiği düşünülüyordu. Herodot'a göre, Hiperboreanlardan gelen adaklar saman dolu olarak İskiya'ya gelir ve kabileler kabileden kabile arasında Dodona'ya ulaşana kadar ve oradan diğer Yunan halklarına geçerler, ardından Apollon'un Delos'taki tapınağına ulaşırlar. Bu yöntemi kullandıklarını çünkü ilk kez hediyeler iki bakire, Hyperoche ve Laodike, beş adamlık bir eskortla getirilmiş, ancak hiçbiri geri dönmemişti.

Arimaspi

Arimaspi (aynı zamanda Arimaspians, Arimaspos ve Arimaspoi; Antik Yunanca: Ἀριμασπός, Ἀριμασποί), Kuzey İskite'nin tek gözlü efsanevi bir kabilesiydi ve Riphean Dağları'nın eteklerinde yaşamış, çeşitli şekillerde Ural Dağları veya Karpatlar ile özdeşleştirilmiştir. Boreas mağarası, Kuzey Rüzgarı (Geskleithron) yakınlarındaki Hiperborean topraklarında altın koruyan griffonlarla mücadelelerinin tüm hikayeleri, Herodot'ta aktarılan Aristeas'ın kayıp bir eserine dayanır.

Griffonlar ile savaşçılar arasındaki savaşlar, İskit tunikleri ve taytlarıyla Yunan vazo ressamları için bir tema haline geldi. İç Asya'nın tek gözlü Arimaspi'sinin manevi torunları, ortaçağ haritalarının dekoratif sınır bölgelerinde ve Hieronymus Bosch'un korkunç imgelerinde bulunabilir.

Aristeas şiirinde kuzeye seyahat ettiğinde ve Arimaspians'ı gördüğünde "Bacchic öfkesiyle sarılmıştı" anlatır; Herodot bunu böyle bildirmiştir:

Bu Aristeas, Phoibos'un ele geçirdiği ve Issedones'u ziyaret etti; bunların ötesinde (dedi) tek gözlü Arimaspoi yaşar, onların ötesinde altın koruyan Grypes ve bunların ötesinde tekrar denize kadar uzanan toprakları olan Hyperboreoi vardır. Hyperboreoi hariç, tüm bu uluslar (ilk olarak Arimaspoi) her zaman komşularıyla savaş halindedir. 

Arimaspi ve grifonlar kuzeyin dış bölgeleriyle ilişkilendirilen tarihi görüntülerdi: Aeschylan Prometheus Bound (yaklaşık MÖ 415?), Io'nun dolaşışlarını anlatır ve Io'nun kuzeyden, Arimaspi ve grifonlar arasında değil, güneye doğru geçeceği belirtilir.  "Tarihin Babası" Herodot, bilinen dünyanın kenarlarının fantastik cazibesini kabul eder: "En uçak topraklar, dünyanın geri kalanını tamamen çevreleyen ve çevreleyen en çevre topraklar, muhtemelen en güzel ve nadir olduğunu düşündüğümüz şeylere sahip olur." (Tarihler iii.116.1) Herodot'un şüpheciliğini görmezden gelerek, Strabon ve Pliny'nin Doğa Tarihi adlı eseri, alnlarının ortasında tek bir göz olan ve grifonlardan altın çalan kuzeyli halkların hikayelerini sürdürdü; bu da iki grup arasında anlaşmazlıklara yol açtı.

Griffin

Griffin paranın ön yüzünde tasvir edilmiştir.

Farsça isimler

Yaratığın olası Eski veya Orta İran isimleri tartışıldı. Orta Farsça Sēnmurw Sasani kültüründe muhteşem bir bileşik yaratıktı ve Rus arkeolog Boris A. Litvinskij [ru], bu terimin griffin için de geçerli olabileceğini savundu. ^[12][13] Sēnmurw terimi, simurgh kelimesinin etimolojik atası olarak kabul edilir; simurgh, daha sonraki ortaçağ Fars edebiyatında genellikle mitolojik bir kuş (bileşik değil) olarak kabul edilir^,[14][b] ancak bazıları bu kuşun Mezopotamya aslan-grifonundan gelmiş olabileceğini savunmaktadır. ^[15]

Modern Farsça dilde, griffin šērdāl (Farsça: شیردال) olarak adlandırılmıştır ve 'aslan-kartal' anlamına gelir. 

Baškuč terimi ('grifin' olarak terif edilmiştir) Orta Farsça'da da bulunur ve Zerdüşt kozmolojik metni Bundahishn XXIV'de (aynı metinde yer alan Sēnmurw'dan ayırt edildiği söylenmektedir). Orta Farsça Paškuč da Manihean büyülü metinlerinde (Manihean Orta Farsçası: pškwc) geçer ve W. B. Henning'e göre bu "griffin veya griffon gibi bir canavar" anlamına gelmiş olmalıdır.

Yahudi mitolojisi, Anzu'ya benzeyen Ziz'den ve antik Yunan Anka kuşundan bahseder. İncil, Mezmurlar 50:11'de Ziz'den bahseder. Bu da bir meleklere benzer. Cherub, yani sfenks, Fenike ikonografisinde çok popülerdi.

Hindu dininde Garuda, Vishnu tanrısının bir dağı (vahana) olarak hizmet eden büyük kuş benzeri bir yaratıktır. Ayrıca Aquila takımyıldızının adıdır.

Sanchi Stupa'daki Griffin yazıtı MÖ 3. yüzyıla ait

İran

Kuş başlı memeli görüntüleri Ahemeniya Pers İmparatorluğu'nun sanatında ortaya çıktı. Rus mücevher tarihçisi Elena Neva, Ahamenidlerin grifonu "kötülükten, büyücülükten ve gizli iftiradan koruyucu" olarak gördüğünü savunmuştur^,[62] ancak Ahamenid Pers'inden iddiasını destekleyecek bir yazı yoktur. R.L. Fox (1973), Pella'da MÖ 4. yüzyıla ait bir çakıl mozaiğinde bir "aslan grifininin" bir geyiğe saldırdığını^, belki de Makedonya krallığının bir simgesi veya İskender'in haleflerinden biri olan Antipater'in kişisel bir simgesi olarak hizmet ettiğini belirtir.

İran'ın Kürdistan eyaletindeki Zikwiye hazinesinden (Saqqez şehri yakınlarında) griffin benzeri bir hayvanın altın ön yarısı olan bu hayvan, batı protomlarına tarz olarak benziyor.

Saqqez adı, İskiflerin "Eskit" ve ardından "Sakez" kelimelerinden türemiştir. Bundan önce, Mannaeanların başkenti Izirtu'ydu. Bazı tarihsel kaynaklarda, şehrin adının, imparatorluğu bölgesel bir güce dönüştüren güçlü Mediya hükümdarı Cyaxares'in (MÖ 625–585 yılları arasında hüküm sürmüş) adından türetildiği belirtilmiştir; ancak diğer tarihçiler şehrin adının Sakez'den türetildiğini ve Cyaxares döneminde şehre yerleşen Skiflere atfedildiğini düşünür.

&

Yunanca ve Roma metinlerinde, grifonlar ve Arimaspianlar Orta Asya'nın altın yataklarıyla ilişkilendirilmiştir. En erken klasik yazılar Aristeas'tan (7. yüzyıl) türemiştir. MÖ) ve Herodot ile Aeschylus tarafından (MÖ 5. yüzyıl ortaları) korunmuştur, ancak fiziksel tanımlar çok açık değildir ve Herodot'tan Aelian'a kadar grifonların sanat eserleri aracılığıyla görülen ve bilinen yaratıklar olduğunu ima eder. 

Griffin, grifon veya grifon (Antik Yunanca: γρύψ, latinleştirilmiş: grýps; Klasik Latince: gryps veya grypus; Geç ve Ortaçağ Latince: grifler, grifolar vb.; Eski Fransızca: griffon) bir aslan vücudu, kuyruğu ve arka bacaklarına sahip, başı ve kanatları ise bir kartal ve pençeleriyle ön bacaklarında yer alan efsanevi bir yaratıktır.Yunanca ve Roma metinlerinde, grifonlar ve Arimaspianlar Orta Asya'nın altın yataklarıyla ilişkilendirilmiştir. Konudaki en erken klasik yazılar Aristeas'tan (MÖ 7. yüzyıl) türemiş ve Herodot ile Aeschylus (MÖ 5. yüzyıl ortaları) tarafından korunmuştur.

Antik Yunan coğrafyacı Pausanias, Fokya'nın Atina liderliğinde, Eolian Cymaeanları tarafından verilen topraklarda kurulduğunu ve Codrus soyunu kral olarak kabul ettikten sonra İyon Birliği'ne kabul edildiklerini söyler. Çömlek kalıntıları, MÖ 9. yüzyıla kadar Eolya'nın varlığını ve MÖ 9. yüzyılın sonlarına kadar İyonya varlığını göstermektedir. Bundan Phocaea için yaklaşık bir yerleşim tarihi çıkarılabilir. Herodot'a göre, Fekaylılar uzun deniz yolculukları yapan ilk Yunanlar oldu; Adriyatik, Tirren ve İspanya kıyılarını keşfettiler. Herodot, onların İspanya'daki Tartessus kralı Arganthonios'u o kadar etkilediklerini ve oraya yerleşmelerini davet ettiğini ve reddettiklerinde şehirlerinin etrafına bir duvar inşa etmeleri için büyük miktarda para verdiklerini aktarır. 

Deniz yolculuğu oldukça yoğundu. Güneyde muhtemelen Mısır'daki Yunan kolonisi Naucratis ile ticaret yapıyorlardı; bu koloniy, İyonya şehirleri Miletos'un kolonisiydi.  Phocaea'nın başlıca kolonileri batıdaydı. Bunlar arasında Korsika'daki Alalia, İspanya'daki Emporiae ve Rhoda, özellikle Fransa'daki Massalia (Marsilya) yer alıyordu. 

Phokaea, Lidya kralı Kroisos'un (yaklaşık MÖ 560–545) saltanatına, önce ana karadaki İyonya ile birlikte Lidya'nın kontrolüne ^geçti ve ardından Lidya ile birlikte (Sparta ile ittifak kurmuştu) MÖ 546'da Pers Kralı Büyük Kir tarafından büyük Greko-Pers çatışmasının ilk çatışmalarından birinde fethedildi.

Pers yönetimine boyun eğmek yerine, Fokayalılar şehirlerini terk etti. Bazıları Chios'a, bazıları Korsika'daki ve Akdeniz'deki kolonilerine kaçmış olabilir, bazıları ise sonunda Phocaea'ya dönmüş olabilir. Ancak birçoğu, yaklaşık MÖ 540 civarında Elea'nın kurucuları oldu. ^[9]

MÖ 500'de Phocaea, Pers'e karşı İyon İsyanı'na katıldı. Deniz gücünün bir göstergesi olarak, Fokayalı olan Dionysius, MÖ 494'teki belirleyici Lade Muharebesi'nde İyon filosunun komutanı olarak seçildi. Ancak, düşüşteki şansının bir göstergesi olarak, Phocaea'nın toplamda "üç yüz elli üç" gemiden sadece üç gemi sağlayabildi. İyon filosu yenildi ve isyan kısa süre sonra sona erdi.

En eski paraları, doğal olarak bulunan gümüş ve altın alaşımı olan electrum'dan yapılmıştır. British Museum'da MÖ 600 ile 550 yıllarına ait bir mühür tasviri içeren bir Fokaan parası bulunmaktadır.

Phokaia, İyonya, yaklaşık MÖ 478–387 yılları arasında madeni paralar. Satrap Tissaphernes'in olası portresi, satrap başlıklı.

Tarihçe

Monaco-Ville ([mɔnakɔ vil]; Monako: Mu̍negu-A̍utu^), Monako Prensliği'nin güney-orta bölgesidir. Akdeniz'e uzanan bir burun üzerinde yer alan bu ^burası, Kaya (Fransızca: Le Rocher; Monako: A Roca). 

Monaco-Ville, başlangıçta Yunanca'da Monoikos olarak adlandırılmıştır; bu tapınak, MÖ 6. yüzyılda bir Fokaya kolonisinde bulunan Herkül Monoikos tapınağından esinlenmiştir. Monoikos tarih boyunca birçok kez el değiştirmiştir. Orta Çağ'da Monako oldu. Bazı şehir surları ve orijinal yapılar hâlâ ayakta durmaktadır.

Massalia'nın (şimdiki Marsilya) Phocaeanları MÖ 6. yüzyılda Monoïkos kolonisini burada kurmuşlardır. Monoikos, Herkül Monoekus olarak tapılan Herkül ile ilişkilendiriliyordu. Herkül'ün eserlerine ve ayrıca Sicilyalı Diodoros ve Strabon'a göre, Yunanlar ve Liguryalılar Herkül'ün bölgeden geçtiğini bildirmiştir.

10 Haziran 1215'te, Fulco del Cassello liderliğindeki Ghibellin birliği, Monako kayasında stratejik bir askeri konum ve bölgeyi kontrol etme aracı haline getirmek amacıyla bir kale inşa etmeye başladı.Ayrıca garnizonları desteklemek için Kaya'nın tabanında konut kurdular. Cenova ve çevresindeki kasaba sakinlerini çekmek için arazi teklif ettiler ve yeni gelenleri vergilerden muaf tuttular.8 Ocak 1297'de, 1133'te Cenova konsülü olan Otto Canella'nın torunu François Grimaldi kaleyi devraldı. Küçük bir ordusu olmasına rağmen, içeri girmek için kendini bir Fransisken rahip kılığına girerek askerlerine kapıları açtı. Bu olaydan ona Malizia ("kötülük") lakabı verilmiştir. Bu yüzden bugün Monako'nun armasında kılıçla silahlanmış iki Fransisken bulunmaktadır.

St Martin Bahçeleri

Jardin St. Martin (Monako: Giardi̍n San Martin), Monaco'nun Monaco-Ville mahallesinde yer almaktadır. Bahçeler, Monako Kayası'nın güneybatı yüzünde bir dizi patikadan oluşmaktadır. Tahmini alanları 11.200 metrekare (1,12 hektar) olarak belirlenmiştir. Bitki örtüsü arasında Halep çam ağaçları ve teraslarında sarı agavlar bulunur; bahçelerde ortaçağ tahkimatları da yer alır.Bahçelerdeki arkeolojik buluntular Holosen dönemine tarihlendirilmiştir. François Cogné'nin Prens Albert I'in denizci olduğu bronz heykeli bahçelerin ortasında durmaktadır.

Jardin Exotique de Monaco (Fransızca: [ʒaʁdɛ̃ ɛɡzɔtik d(ə) mɔnako], kelime anlamı 'Monako'nun Egzotik Bahçesi'), Monako'da bir uçurum kenarında yer alan bir botanik bahçedir. 1931'de ilk kez açılan bahçe, ağırlıklı olarak egzotik sukulent bitkilerini barındırır. 

Jardin Exotique

Bahçe, bahçenin mağarasından çıkarılan tarih öncesi eserleri içeren Tarih Önü Antropoloji Müzesi'ne ev sahipliği yapmaktadır.Sukulent bitkiler, Meksika'ya İkinci Fransız müdahalesinin ardından 1860'ların sonlarında Meksika'dan Avrupa'ya getirildi. Monaco Devlet Bahçeleri'nin Baş Bahçıvanı Augustin Gastaud, sukulent bitkilere ilgi duymaya başladı. 1895'te Jardin St. Martin'deki bir tarsada onları yetiştirmeye başladı. Okyanus Müzesi'ne giderken sık sık bahçenin yanından geçen Prens Albert I de egzotik bitkilere hayran kaldı.

1985 yılında, Henri Cosquer adında bir dalgıç, Marsilya yakınlarındaki Calanque de Morgiou'nun yüzeyinin 37 metre altında bir denizaltı mağarasının ağzını keşfetti. Giriş, deniz seviyesinden yukarıda bir mağaraya açılıyordu. İçeride, Cosquer Mağarası'nın duvarları, MÖ 27.000 ile 19.000 yılları arasında tarihlenen bizon, fok, auk, at ve insan ellerinin çizimleriyle süslenmiştir. 

Paleolitik'in sonu ve Neolitik dönemin başında deniz mevcut seviyesinde yerleşti, iklim ısındı ve ormanlar geri çekildi. Ormanların, geyiklerin ve kolay avlanan diğer avların yok olması, Provence sakinlerinin tavşan, salyangoz ve yabani koyunlarla geçinmek zorunda kalmasına neden oldu. MÖ 6000 civarında, Châteauneuf-les-Martigues civarında yaşayan Castelnovian halkı, Avrupa'da yabani koyunları evcilleştiren ve sürekli yerden yere taşınmayı bırakan ilk halklar arasındaydı. Bir yerde yerleştiklerinde yeni endüstriler geliştirebildiler. Doğu Akdeniz'den gelen çömleklerden ilham alan yaklaşık MÖ 6000'de Fransa'da yapılan ilk çömlekleri yarattılar. 

MÖ 6000 civarında, doğudan gelen yeni yerleşimciler Chasséenler Provence'a geldi. Çiftçi ve savaşçıydılar ve eski çobanları topraklarından yavaş yavaş uzaklaştırdılar. Onları yaklaşık MÖ 2500'de denizden gelen ve günümüzde Bouches-du-Rhône kıyısında yerleşen Courronniens olarak bilinen başka bir insan dalgası takip etti. ^[7] Bu erken uygarlıkların izleri Provence'ın birçok bölgesinde bulunabilir. Yaklaşık MÖ 6.000 yılına tarihlenen bir Neolitik alan Marsilya'da, Saint-Charles tren istasyonu yakınlarında keşfedilmiştir. ve Tunç Çağı'na (MÖ 2500–900) ait bir dolmen Draguignan yakınlarında bulunabilir.

Provence'daki Ligurlar ve

Ö 10. ile 4. yüzyıllar arasında, Ligurlar Provence'da Massilia'dan modern Liguria'ya kadar bulunmuştur. Kökenleri belirsizdi; Muhtemelen yerli Neolitik halkların torunları olabilirler. ^[9] Strabon'a göre, birçok Kelt dağ kabilesine yakın yaşayan Liguryalılar farklı bir halk (ἑτεροεθνεῖς) olmakla birlikte, "yaşam tarzları olarak Keltlere benziyorlardı". ^[10] Kendi alfabeleri yoktu, ancak dilleri Provence'daki yer adlarında -asc, -osc, -inc, -ates ve -auni ekleriyle biten yer adlarında kalır. ^[9] Antik coğrafyacı Posidonius onlar hakkında şöyle yazmıştır: "Ülkeleri vahşi ve kuru. Toprak o kadar kayalık ki, taş çarpmadan hiçbir şey dikemezsiniz. Erkekler buğday eksikliğini avlanarak telafi ediyor... Dağlara keçi gibi tırmanıyorlar." ^[11] Ayrıca savaşçılardı; MÖ 4. yüzyılda İtalya'yı işgal ettiler ve Roma'ya kadar gittiler ve daha sonra Roma'ya saldırma yolunda Hannibal'ın geçişine yardım ettiler (MÖ 218). Ligurların izleri bugün doğu Provence'da bulunan dolmenlerde ve diğer megalitlerde, Luberon ve Comtat'ta bulunan ilkel taş barınaklarda 'Bories' ile Alpes-Maritimes'taki Mont Bégo yakınlarındaki 2.000 metre rakımdaki kaya oymalarında bulunmaktadır. ^[12]

MÖ 8. ile 5. yüzyıllar arasında, muhtemelen Orta Avrupa'dan gelen Kelt halklarının kabileleri de Provence'a taşınmaya başladı. Demirden yapılmış silahları vardı, bu da hâlâ bronz silahlarla donanmış olan yerel kabileleri kolayca yenmelerini sağlıyordu. Segobriga olarak adlandırılan bir kabile, günümüz Marsilya yakınlarına yerleşti. Caturiges, Tricastin ve Cavares Durance nehri'nin batısına yerleşti. 

Keltler ve Liguryalılar bölgeye yayıldı ve Kelt-Ligurlar sonunda Provence topraklarını paylaştı; her kabile, kendi alp vadisinde veya bir nehir kenarındaki yerleşiminde bulunuyordu, her birinin kendi kralı ve hanedanı vardı. Tepe üstü kaleler ve yerleşimler inşa ettiler, daha sonra Latince oppidum adı verildi.

XXXXXXXXX